在台湾“民歌50”纪念日的今天，有些过去的人和歌值得重新回顾。
之前，我介绍过陈淑桦。尽管她不是最专注于民歌的歌手，但她在民歌时期留下了独特的印记。今天，我要讲的是另一位歌手，他与淑桦一样，虽然出道时民歌尚未盛行，但却在民歌时代写下了辉煌的一章。甚至可以说，正是因为他，民歌才得到了更广泛的关注，传播得更快更远，他无疑是民歌时代的风云人物之一。
他，就是刘文正。
刘文正出身优越，从小就热爱音乐。服兵役期间，他被音乐人刘家昌发掘，阳光帅气的他迅速成为了乐坛的宠儿。在那个“阴盛阳衰”的台湾乐坛，正需要一个如此光芒四射的超级男偶像。刘文正身高超过一米八，拥有英俊的外貌和优越的身材，凭借刘家昌的安排，他加入了歌林唱片，1975年发行了个人首张专辑《诺言》，一举成为台湾乐坛新世纪最具影响力的天王歌手。
不仅如此，他的魅力无法抵挡。出道第二年，导演就邀请他出演电影；第三年，华视邀请他主持综艺节目，迅速成为歌影主持界的多栖巨星。如此的刘文正，无论做什么都引人注目。从1977年演唱《小雨打在我的身上》到1978年演绎先锋民歌《善良的日子》，他的影响力不断扩大。
他不仅能让张艾嘉在戏外偷偷爱上自己，还能让罗大佑的《善良的日子》触动正在学医的大学生，让他们坚定“弃医从乐”的决心。用现在的话说，那个年代的刘文正，简直是台湾乐坛“最靓的仔”，也是“带货”界的代表。
当刘文正专注于民歌时，会有怎样的效果呢？1979年，银霞在合辑《回答》中首唱《兰花草》，这首清新民歌流传至今，被无数人翻唱，但影响力最大的一版当属同年刘文正在东尼唱片发布的专辑中收录的版本。如果说歌林时期的刘文正奠定了自己在国语小调时代的地位，那么东尼时期的刘文正无疑是台湾校园民歌的最大推动者。
《雨中即景》和《阿美阿美》是民歌创作大师王梦麟的作品，虽然王梦麟曾参加过金韵奖，但并未引起太多关注。直到刘文正在1979年和1980年分别演唱了这两首歌，王梦麟的名字才真正为民歌迷熟知，并为他日后的事业奠定基础。随着时间的推移，王梦麟在民歌的纪念演唱会上频频亮相，尽管与他同唱的黄大城已去世，赵树海也已转型。
作为台湾乐坛的巨星，刘文正从不掩饰对民歌的热爱。许多民歌经典，经过他的演绎都得到了更多关注，也延续了歌曲的生命力。例如，《外婆的澎湖湾》和《思念总在分手后》是“民歌王子”潘安邦的代表作，但刘文正的版本也同样广受喜爱。而《不要告别》、《一条日光大道》、《乡间的小路》和《踏着夕阳归去》这些李泰祥和叶佳修的作品，虽然原本由女歌手齐豫演唱，但刘文正的男性版本也展示了另一种极致。
刘文正不仅能演唱自己喜爱的民歌，还能用自己的影响力让许多音乐大师走向成功。谭健常，这位家国式民歌的代表人物，正是在为刘文正创作《三月里的小雨》后声名鹊起；李子恒，飞碟唱片的“二李”之一，也是因为为刘文正创作《秋蝉》才进入了音乐人行列；童安格，台湾乐坛“四大天王”之一，也是通过刘文正演唱《耶利亚女郎》才在乐坛站稳脚跟；陈彼得，游走于台湾乐坛“门里门外”的音乐人，因刘文正演唱了他的《迟到》而成功打入一流音乐人行列。
刘文正的民歌作品数不胜数，《却上心头》、《春夏秋冬》、《再爱我一次》、《热线你和我》等等，无不在那个民歌风靡的时代成为经典。
他凭借自身的实力和魅力，三度荣获金钟奖歌王称号，成为亚太地区乐坛的巨星。然而，刘文正并不满足于一直活在聚光灯下。1983年，他决定退出歌坛，曾一度消失在乐坛一年多，四处游历。再度回归时，他成为了飞鹰唱片的老板，捧出了“飞鹰三姝”和巫启贤。
然而，飞鹰唱片并没有像段氏兄弟、吴楚楚等人那样努力完善公司结构，最终在1991年因经营困难而关闭。刘文正也随之移民美国，之后的三十多年里，几乎再没有他的真实照片流传。就这样，刘文正与陈淑桦一样，成为台湾歌迷心中“最期待复出的歌手”和“永远怀念的巨星”。
谈到台湾的校园民歌，刘文正或许不是最根正苗红的民歌手，但如果论影响力和贡献，恐怕没有其他人能与他相比。如今民歌已经走过50年，这也意味着刘文正离开乐坛已接近半个世纪。当我们怀念那个音乐时代时，不妨也一起怀念那些曾经闪耀的巨星。返回搜狐，查看更多
