在上个世纪50年代——他出现之前，美国音乐圈里对流派的划分非常清晰。摇滚、流行、福音音乐、爵士......甚至在乐迷间也有“音乐歧视链”，玩摇滚的看不起唱流行的，听福音音乐的瞧不上品爵士乐的。
而他的出现，将多种原本格格不入的曲调与乐种结合在一起，创作出席卷世界的音乐潮流，打破了音乐界中各流派间的传统藩篱。他就是雷·查尔斯。
好的音乐
本应没有界限
当雷刚跨入音乐圈时，他的风格与同期歌手比起来并没有特别之处，在他早期的音乐中，常常可以听到纳京高（同期著名音乐家）的风格，甚至有乐评家评论他：“这个世界不需要另一个纳京高。”
是继续做他人的影子？还是成为最当红的音乐家？面对这样的挑战，雷·查尔斯必须要找到专属自己的风格，才能在人才济济的音乐圈中占据一席之地。
雷·查尔斯开始了自己的音乐破界之旅，他认为：好的音乐，本应没有界限。
他将福音音乐与摇滚音乐相结合，衍生出 节奏布鲁斯、RockNRoll等等流行乐。说起节奏布鲁斯，可能很多非音乐爱好者会觉得陌生，它还有另一个名字——R&B。没错，R&B的首创正是雷·查尔斯，他以此风格创作的歌曲席卷了整个时代，以 《What'd I Say 》为例， 这首歌为雷带来了他人生中第一张金唱片，成为节奏布鲁斯及摇滚乐史上最有影响力的歌曲，本歌曲在2002年被列入美国国会国家录音典藏之中，并于滚石杂志史上最伟大的500首歌曲中排第10名。
此后，乐坛给予了他“开创灵魂乐的先锋“之定位，时代杂志评价雷：“他是每一个现代歌手的音乐老师。”传奇巨星法兰克·辛纳更是称他为“百年难遇的天才”，而昆西·琼斯对他的评价，最为精准：“雷·查尔斯从不随大流，他是一个革新派。“
从摇滚巨星
到音乐改革家
雷·查尔斯不仅仅是一名歌手，更是一位音乐改革家。因为他的存在，整个20世纪60年代到90年代的世界乐坛，堪称一个破界创新年代。
雷初始只在黑人音乐圈里崭露头角，随后，在那个种族界限分明的年代，他一举突破“黑白界限”，冲进世界乐坛，成为不分语言、种族、肤色的世界级巨星。披头士、史提夫汪达、乔库克等无数著名歌手及乐队，更是直接表示雷·查尔斯是他们的音乐启蒙之父。
1979年，他所灌唱的《Georgia On My Mind》被选为美国乔治亚洲的州歌；
1986年雷入选摇滚名人堂，1988年获颁葛莱美奖的终身成就奖；
2004年，洛杉矶宣布将雷的录音室规划为历史地标。；年好莱坞为他拍摄了同名传记电影，票房大卖;
......
看到这里，也许你会疑惑，为什么他的每张照片都戴着墨镜？这并不是为了耍酷，而是因为雷·查尔斯从7岁起，就失去了光明。
但他以惊人的毅力和悟性学会用盲文读谱，并且精通乐器。他将那个年代中被斥为低俗的黑人蓝调与被奉为圣灵的教堂福音唱腔划时代地完美结合在一起，开创了灵魂乐这一音乐流派，这是无数音乐人连想都不敢想的伟大成就。
他原本是未来黑暗的失明黑人小男孩，但却突破了身体条件的限制，成为了世界上最伟大的歌手之一。他将多种音乐相结合，突破音乐流派中的桎梏，成为业界典范。雷·查尔斯的一生，一直从未停止突破自我。
不论是雷·查尔斯的一生，还是ARCFOX的每一次破界，皆向世界阐明：持续突破，方能不断进化，生而破界，没有什么不可能。
雷·查尔斯如此，ARCFOX亦如此，返回搜狐，查看更多
