从葛优到张小斐再到魏翔，喜剧演员该如何升级打怪？

今年的春节贺岁档，电影《这个杀手不太冷静》是最大的黑马，此前名不见经传、如今挑大梁的魏翔也浮出水面。在所有的电影类型中，可能只有喜剧片对演员的年龄和外表没有任何限制，有天赋就行。

当年的葛优，昔日的黄渤，后来的张小斐，如今的魏翔，为什么喜剧对演员的包容度和回馈如此之高？一战成名之后，这些走红的喜剧演员又面临着怎样的市场考验？

以黑马之姿捧红演员，喜剧的能量来自哪里？

虽然《杀手》是一部标准的电影工业流水线作品，男主“毕生追求男主梦”的故事情节也有点老套，对于大多数观众来说，观影过程依然是一次不错的情感体验。如果说邢文雄的成功改编赋予故事以内涵，魏翔则赋予了角色以生命。这是一个可以把喜剧片演出深度的演员，形象与角色强烈的反差令人耳目一新，也许因为首次挑大梁，魏翔还保留着某种年轻演员的天真和单纯，观众很容易把情感投射到他身上。

就像魏翔在接受媒体采访时说的那样，演了20多年戏，第一次当主角压力很大，“因为主角要负责讲故事，负责人物情感，负责包袱”。值得庆幸的是，他撑起了这部戏。很多人有所不知，在这之前，魏翔已经是喜剧片中的熟面孔。他在沈腾主演的《西虹市首富》中出现过，现象级影片《你好，李焕英》中也有他的身影。和大多数喜剧演员一样，魏翔经受了行业和时间的检验。这也是为什么，《杀手》简直为他定做：一个42岁的男演员，多年引而不发，男一号魏成功给他再合适不过。

天生喜感，有足够的表演经验，生活阅历丰富，加上一张“十六的月亮”脸，魏翔在《杀手》中贡献了一个喜剧演员最好的表演。《杀手》不仅是部喜剧片，也是一部励志片。正如周星驰把《喜剧之王》演成了经典，魏翔塑造的这个死跑龙套的同样让人过目难忘。很多时候，演员和角色已经不分彼此——作为观众，你很难分得清，银幕上的魏成功究竟是不是魏翔本人。

对于中国观众来说，喜剧片永远是电影院的刚需。在所有的电影类型中，喜剧片的受众最广，它的群众基础是先天的，那些合家欢喜剧片更是如此。只要故事讲得好，演技达标，凭借一部贺岁片一夜成的名演员大有人在。这就是为什么我们说，喜剧赛道不仅养人，而且擅长推人。

纵观中国电影史，最卖座的明星，从周星驰到成龙，从黄渤到沈腾，他们出道之初，多少都是凭借喜剧片或带喜剧元素的电影打开局面的。喜剧在全世界的电影院都是最受欢迎的类型之一。

魏翔的一夜成名再次证明，中年男演员想厚积薄发，喜剧赛道是个很好的选择。但这并不是说，从此魏翔可以高枕无忧了。当下的喜剧赛道上不仅挤满了人，即便已经成名的喜剧大咖们，也面临着不可避免的职业危机。

路径和时代不同，但喜剧演员的悲欢大抵相通

与魏翔一样，喜剧片一代宗师葛优出演贺岁片《甲方乙方》时，也正好四十岁。早在上世纪九十年代中后期，葛优就为自己赢得了“葛六亿”的绰号，意指中国有六亿人认识这张脸。他今天的成就，当然和自身的演技有很大关系，但是机遇也很重要，这个机遇就是他最早瞄准商业喜剧片这个类型。想象一下，在创作旺盛期，他没有遇到“冯氏喜剧”，出演从《甲方乙方》到《大腕》等作品——他只是个离大众生活很遥远的戛纳影帝而已，而不是后来的“葛六亿”。如果没有贺岁喜剧片的衬托，戛纳影帝葛优的国民基础绝不会像今天这样坚实。

与葛优的境遇相仿，黄渤在2016年左右就为自己赢得了“卅帝”的别名：凭借宁浩的喜剧电影《疯狂的石头》一夜成名，在2012年到2013年，他主演的电影票房加起来超过30亿元。从《泰囧》（12.66亿）到《西游降魔篇》(12.46亿)，几乎清一色的喜剧片。

原本在正剧赛道如日中天的王宝强，也凭借喜剧转型，完成了从电视向主流电影市场的进阶。在最好的时候，他遇到了徐峥和《泰囧》。《泰囧》对于王宝强，正如《甲方乙方》之于葛优。这部喜剧冒险片12.67亿的票房成绩，让王宝强进入一线大咖的行列，成为“唐人街探案”系列电影的主演。

与葛优和黄渤等喜剧片前辈相比，魏翔的优势是，他今天面对的是一个相对成熟的电影工业体系，以及更发达的电影放映网络。以葛优主演的《甲方乙方》为例，1997年这部电影在国内上映，总票房是3000万人民币，其中1150万的票房收入来自北京。到了2022年，春节档上映的电影，三线城市的票房占比已经增加至23.5%——这和县级城市影院银幕达到28525块的现实分不开。毋庸置疑，魏翔们的时代已经来临。

与此同时，他的劣势也很明显。我们仍以葛优和黄渤为例，自从踏入表演行业，两位演员涉猎的电影类型可谓多元化，从严肃的文艺片到商业喜剧片，应有尽有。魏翔则从出道之日起，似乎和“搞笑”这个标签牢牢地绑在了一起，他走的似乎是“沈腾式”路线。但问题是，央视春晚起步、手握国民综艺，且有开心麻花的强大资源，沈腾的喜剧之路很难复制。

好在魏翔已经意识到这个问题。他在接受媒体采访时这样说，“我很喜欢演悬疑片，那种人物情感很丰富、可以随着故事流程转换的电影，比如说西班牙电影《看不见的客人》那种。”

事实上，从葛优到黄渤，这些看似专攻喜剧的演员们，无一不是能驾驭多种类型的演技派。问题在于，市场会不会给予这些被贴上“喜剧”标签的演员们施展才华的机会。

喜剧演员的忧伤，荒诞而真实

对幽默的阐释，某种程度上来自于演员对生活的理解，相比其他类型片，喜剧片其实更挑人。

很多人有所不知，长相普通的王宝强的正式出道，和喜剧片完全不搭界。他的银幕首秀是李杨导演的《盲井》，本片让他拿到了2003年第40届台湾电影金马奖最佳新人奖（汤唯也拿过这个奖）。黄渤之所以能用喜剧片实现突围，靠的是人格魅力和演技实力，这和偶像派靠颜值吃饭有本质区别。

前辈们的范例证明，要想有更长久的艺术生命，必须成为多面手：无论是严肃的文艺片，还是纯商业喜剧片，无论正派还是反派，都要涉猎，而不是将自己定位为只为逗观众一乐的“喜剧演员”。

然而，不管是从前还是当下，喜剧演员们都面临都加严苛的职业环境。即便顶流如葛优，2013年出演《私人订制》后，也再未推出过重磅喜剧作品。事实上，2010年后，电影市场的消费主力军已经发生根本变化，捕捉年轻人的表达喜好，成了摆在电影人面前最大的难题。

王宝强在演完《唐人街探案》系列后，同样面临着发展桎梏。一方面，他对动作喜剧这种商业片叙事风格已经驾轻就熟，另一方面，动作喜剧的创新这几年出现乏力的征兆，正逐渐被主旋律影片取代。和王宝强一样需要应对资源匮乏的还有张小斐，演完《你好，李焕英》之后，这位女演员尚未拿到第二个类似于李焕英这样的好角色。

毫无疑问，在电影高度产业化的今天，以魏翔为代表的喜剧演员面临的竞争压力，与葛优当年不可同日而语。今天喜剧人才的储备和供应有多猛？《一年一度喜剧大赛》中那些后起之秀只是冰山一角。42岁的魏翔需要对决的，全是处于爆发期的90后，从王皓、史策到蒋龙、张弛，不可计数。可以这么说，今天中国影视圈最不缺的就是“笑星”。

在行业规模收缩的当下，分配给喜剧演员的资源少之又少。喜剧演员的忧伤，某种程度上也是所有演员的忧伤。升级打怪之路非一朝一夕就能完成，为数不多的偶发机遇，也只会是留给那些有恒心、清晰明白自身优势和定位、善于抓住机会的人。

网址：从葛优到张小斐再到魏翔，喜剧演员该如何升级打怪？ http://www.mxgxt.com/news/view/1293584

相关内容

魏翔：从武警到喜剧演员的奇妙旅程
贾玲与张小斐：从喜剧搭档到新篇章的探索
张小斐：从“斐妈”到“斐哥”，帅瘾难戒的魅力之旅
张小斐与贾玲：从闺蜜到荧幕姐妹
豫剧名家汤玉英曾与葛优合作拍电影 ‖贾凤翔
从顶流到平淡，高叶与张小斐的星途转折点
张小斐到底经历了什么 在龙蛇混杂名利圈张小斐就像异类
身价上亿的魏千翔，如今把表演作为副业工作，难怪出演的作品很少
贾玲为张小斐庆生称其为“大碗一姐”，张小斐一年没拍戏应该怪谁
喜剧演员张小斐，为何深得贾玲力捧，4登春晚舞台，这才是友情！

随便看看