当你熟悉的少数民族歌谣，变成了一种你不常见的模样，你还会接受它吗？
听过了太多传统演绎的民歌，你是否会在心底燃起追逐它原生态起源的冲动？
人们常说“越是民族的，越是世界的”。但民族音乐与世界音乐元素的融合碰撞，到底会产生什么样的火花，又真正会让多少人感到惊艳与新奇？
或许，《织谣》会给你答案。织谣《织谣》是什么？
“织谣”意思是“编织古老的歌谣”。帮助古老歌谣焕发生机，还原少数民族音乐魅力。
《织谣》不是一支曲子，而是2张以民族音乐全新演绎为亮点，共收录包括蒙古族、藏族、彝族、维吾尔族、达斡尔族、朝鲜族、满族、普米族、傈僳族等十几个少数民族在内共20余首古老民歌的音乐专辑。
它们与传统少数民族民歌最大的不同在于，这是通过现代的编曲方式，运用其他少数民族的音乐理念乐器，融合出带有强烈世界音乐风格的一种全新音乐表现形式。
在《织谣》中，你可以听见彝族海菜腔的背景乐器里出现了马头琴，傈僳族欢快的酒歌里有爵士节奏，西藏歌谣里用印度的乐器在搭，蒙古酒歌里出现了美国乡村乐。
原生态少数民族母语的演唱形式，让人肆意徜徉中国传统少数民族文化瑰宝的海洋，从北边的兴安岭到南边的台湾那鲁湾，从科尔沁大草原到云贵高原，从天山脚下到大凉山中，不同的少数民族语言，同样的大地情怀。有远方来客的热情招呼，也有割舍不断的乡情眷恋。
将这些少数民族古老歌谣，穿越历史长河带到我们身边的这个人，她叫——斯琴格日乐。
好久不见，斯琴格日乐夂小斯琴格日乐曾经5次登上春晚舞台，其首张专辑《新世纪》创造大陆乐坛神话，一举横扫当年几乎所有的最佳新人奖。并凭借自己特有的高亢嗓音、创作才华、蒙族文化底蕴，成为“中国女性摇滚代表人物”之一。
这位曾经热衷摇滚、凭借一曲《山歌好比春江水》火遍中国大江南北的音乐精灵，在阅遍世间繁华后，回归初心，如今成为了中国民族音乐的传承者。
2012年，斯琴格日乐在专辑《山泉》中，首次尝试运用蒙古语创作主打曲《山泉》，并将印度的西塔琴、苏格兰的风笛等等音乐元素和蒙古音乐相互融合，创作出了一种更加新颖的音乐形式。
2016年，以民族音乐全新演绎为亮点的《织谣》系列两张专辑相继面世。斯琴格日乐在维吾尔族音乐编曲中加入了马头琴元素，普米族民歌中融入了非洲律动，融合编织成为织谣的主要能量。专辑首发当年便获得了被誉为“中国格莱美”的首届CMA大奖“最佳民族/民间演唱大奖”。第二年，《织谣II》同样入围了该奖项。
这位质朴，灵气的歌手，自此完美实现了从摇滚女歌手到民族音乐传承者的华丽转身。而这独特的表达，也是斯琴格日乐对民族音乐、世界音乐、乃至自我的一种新的追求和理解方式。
没有尝试过，又怎会知道是否喜欢。走进《织谣》，或许你会认识一个不一样的斯琴格日乐，也会重新理解博大精深的中国传统少数民族文化瑰宝的魅力。
《织谣》——斯琴格日乐2019演唱会即将登陆衡水保利大剧院原生态少数民族音乐热血复活古老歌谣和现代编曲的文艺碰撞少数民族音乐与世界音乐的惊艳融合民族乐器的激情斗法不插电乐队的演奏狂欢成就一场穿越历史长河的听觉盛宴！
